ЦВЕТОФОБИЯ

Репродукция


Надобно понять, что такое человек, что такое жизнь... 
Леонардо да Винчи.

  Подготовка к печати живописного полотна - самая сложная задача из тех, что решает в своей профессиональной деятельности цветокорректор. Здесь необходимо учитывать как особенности восприятия произведения в музее и то, как это восприятие изменится при размерах репродукции, какие надо внести изменения, что бы максимально близко повторить восприятие зрителем картины с листа бумаги в альбоме (я буду вести речь именно о подготовке изображения к печати в составе арт альбома, подготовка к печати постера имеет свои особенности, но уделять им внимание значит усложнить и так не простую статью - и так есть сомнения, что получится что-либо удобоваримое и эта статья когда-нибудь уйдёт из папки rabochiiMateriali); насколько возможно передать колорит изображения исходя из цветового охвата выбранной технологии печати; Насколько тоновый диаппазон печати позволит передать светотеневые отношения картины. И рабочий момент:- насколько увиденное на мониторе соответствует увиденному в напечатанном альбоме - эта техническая проблема выходит на первый план при подготовке живописи к печати, ведь при работе приходится доверять только свои глазам, своим ощущениям и восприятию, поэтому требования к рабочему месту и калибровке обрудования должны быть выполнены в полном объёме, так же необходимо знание особенностей печати на конкретном станке, конкретной типографии, на конкретной бумаге и т.д. и т.п. И главное: эти знания уметь использовать в своей работе. Итак, есть слайд 9х12см картины:

Мадонна Литта - скан

Мадонна с младенцем (Мадонна Литта) Леонардо да Винчи.

  Цветокорректору необходимо знать в какой технике и чем была написана картина. Данную картину Леонардо да Винчи написал смесью темперы с масленной краской. (интересная статья о данной картине.)
Градационная шкала показывает, что снято и отсканировано идеально, тоновый даппазон от L*=98 в светах, до L*=12 в тенях, все градации в наличии - это всё, для чего предназначена данная шкала, (она не нейтральна изначально, производитель гарантирует только денситометрическую равномерность градиента), разные характеристики спектрального отражения материала шкалы, а также материала задника, на фоне которого помещена картина с одной стороны, краски и лака с другой не позволяет судить о "правильности" цветов картины. После анализа состояния шкалы можно, и нужно, кадрировать картину.
  Выставляем необходимый размер картины, в данном случае необходимая высота картины 335 мм c блидами (припуском на обрезку) - картина не имеет полей! - это важный факт, как и то, что по размерам репродукция не сильно отличается от оригинала (оригинальные размеры полотна - 330x420 mm). Левая полоса разворота, будем считать, светлая и не имеет ярко выраженных цветовых пятен - т.е. на восприятие картины не оказывает существенного влияния, кроме установки зрителю точки "адаптации по белому" (то, что данная картина будет поставлена на правый лист разворота у меня сомнений нет).
  Включаем превью рабочего CMYK (для конвертации живописи лучше использовать профиль с методом генерации чёрной краски UCR и конвертацией по Perceptual, если типография не "держит" сумму красок до 320% - для печати репроальбома стоит найти типографию с более грамотными сотрудниками, а значит более высокого класса печати, но для цветоделения я использую профиль с суммой красок 300%, что бы затем свободно работать особо не боясь вылететь за сумму 320 - которая и будет после обработки)
  Просматриваем изображение при 100% масштабе просмотра. В левом, нижнем углу проблема связанная с неравномерностью освещения во время съёмки - белёсость. В той или иной мере проблемы с неравномерностью освещения присутсвуют на всех снимках картин - очень тяжело (на практике не возможно) не допустить паразитные рефлексы, в данном случае дефект вызван вторичным отражением от какого-то предмета студии или потолка. Неравномерности освещения картин хорошо видны на маленьких масштабах просмотра, когда картина на экране имеет размер со спичечный коробок.

дефектная область

  Продолжим анализ. Создаём корректирующий слой Levels и обрезаем вуаль по всем каналам (регуляторы доводим до начала значимой информации - границы тонового диапазона, где количество пикселей не равно нулю).

уровни
результат обрезания вуали

 Вот результат - явно телесные цвета (корнация) получили цветовой сдвиг в сторону зелени, синяя краска такого сдвига не имеет (цвет накидки правильный - фиолетовый цвет на больших областях картин в ту эпоху, да и вплоть до XIX века, на картинах практически не встречается, а именно к фиолетовому пойдёт накидка, если устранять зелёный оттенок телесного) - данные оттенки написаны разными по свойствам спектрального отражения красками. Есть ещё одно явление, которое так же "разводит" во время фотосъёмки цвета - освещение во время съёмки имеет цветовую температуру 3400-3900k и достаточную интенсивность, что бы усилить влияние лака на цвет (лак имеет желтый оттенок, этот оттенок и усиливает освещение во время съёмки) - это приводит к тому, что светлые теплеют, плюс тёплые оттенки насыщенных цветов получаются более тёплыми, чем они есть на оригинале (здесь мы можем наблюдать сдвиг, обусловленный этим фактором на красном цвете платья и оранжевым на отвороте плаща), холодные же тона теплеют, а точнее теряют насыщенность, в гораздо меньшей степени и практически не меняют цвет. Сняв вуаль мы получаем всегда на картине достоверный цвет холодных оттенков - это сильно помогает, когда картину в оригинале никогда не видел. 
  Уменьшим прозрачность слоя Уровни до 50% (дабы не пропадало "добро" - используем это слой, для начала приведения тонового диапазона к необходимому виду).
  Корректирующим слоем Curves с режимом наложения Color я не много убавил содержание Red, и добавил Green:

исправление телесного цвета

Корректирующим слоем Сurves с режимом наложения Luminosity устанавливаем светотеневые отношения:

исправление светотеневые отношения

Корректирующим слоем Hue/Saturation с режимом наложения Color пред'установленный цветовой диапазон Blues тон (Hue) повёрнут против часовой стрелки по тоновому диаппазону на 22 градуса.

итог

Сводим слои и конвертируем в CMYK. Опять корректирующий слой Уровни и здесь выставляем тоновый диапазон цветных красок не трогая чёрную:

уровни

  Уменьшая прозрачность корректирующего слоя я оцениваю происходящие изменения при разных масштабах просмотра (основной масштаб -66% он даёт наиболее близкое впечатление, которое будет от оттиска при разрешении файла в 300ppi), анализируя - допустимы ли полученные цвета и тон (результат действия этого корректирующего слоя - это "творчество в чистом виде", это "уход от оригинала" с целью получения "ощущений"), если необходимо добавляются ещё слои кривых или выборочной работы с цветом (вносимые изменения очень малы, и часто не очень очевидны, а сторонним наблюдателям могут показаться и несущественными), в данном случае дополнительные слои я создавать не буду, что бы не раздувать и так не маленькую статью, а ограничусь уменьшением прозрачности этого корректирующего слоя до 90%.
  Сливаем слои и вcтаём на канал чёрной краски:

канал black

  Вот он дефект освещения! нижняя половина картины засвечена (выше при анализе RGB изображения, я увидел, что засвечен только левый нижний угол, но зная, что черный канал покажет засветку лучше, оставил исправление этого дефекта на потом - сейчас это время пришло. Мы видим засветку по всему низу картины.
  Лассо, примерно по середине границы засветки выделяем область, войдя в режим быстрой маски размываем её с максимально возможным радиусом 250 пикселей два раза.

маска

Кривой затемняем область засветки

кривая

Не снимая выделения добавляем цветных красок (для всех каналов кроме черного)

кривые

Снимаем выделение и для всего изображения Уровнем подтягиваем чёрный канал:

Уровни, чёрный канал

  Почему для своей работы с картиной для основных операций я использую Уровни, а не Кривые? Без сомнений можно построить кривые по действию аналогичные результату работы Уровней, но времени для таких построений уйдёт гораздо больше, а  результат будет одинаковым - так зачем создавать себе сложности?
Повышаем резкость. При этом на тёмной краске "вылазят" мелкие белые точки - блики на пузырьках и неровностях лака ("марашки"):

марашки

  Для борьбы с ними к копии слоя применяем инструмент Dust & Scratches с Радиусом 3 и Порогом 120 пикселей, затем ещё размываем по Гаусу с радиусом 0,5-0,8 и добавляем шума 1,5-2,5%. Изменяем режим наложения слоя на Darken и добавляем маску, которую сразу и инвертируем - т.е. результаты нашей борьбы с марашками замаскированны. Рисуем на маске слоя по марашкам белой кистью - при 100% масштабе просмотра. После окончания работы уменьшаем прозрачность этого слоя до 70% и склеиваем слои. Штампом подчищаем остатки. Перед закрытием проверяем получившуюся сумму красок - у меня получилось максимум 324, поэтому инструментом Selective Color в диаппазоне Black я убавил содержание цветных красок на 1%.

Maдонна Литта

Подготовленное к печати изображение, посмотреть в напечатаном виде можно купив вот эту книгу.

 

Лишний цвет вверх RAW и репродукция

 

 

 

 


 

DeForum: крупнейшая дизайнерская тусовка Рунета
ProDTP

Поиск по сайту

Перевод

в ЦветоБлоге

[22.10.2015]
Холст, масло, ICC и dE (0)
[16.07.2013]
Визуализация (0)
[13.12.2014]
Как не погибнуть за компьютером (0)
[13.06.2013]
Игрушка цветокорректору (0)
[23.06.2013]
Подскажите, как сделать фото в этом стиле? (0)

На форуме RUDTP.RU

News

X-Rite News

Поделиться

Статистика


Онлайн всего: 3
Гостей: 3
Пользователей: 0

Рейтинг@Mail.ru